Pedro Meyer es uno de los pioneros y más reconocidos representantes de la fotografía contemporánea. Fue el fundador y presidente del Consejo mexicano de fotografía y el organizador de los primeros tres Coloquios Latinoamericanos de Fotografía. Además de su trabajo artístico y fotográfico, ha sido maestro en varias instituciones de prestigio así como curador, editor, fundador y director del portal web ZoneZero, el cual presenta el trabajo de más de mil fotógrafos de todo el mundo, así como autor de los libros Tiempos de América, Espejo de espinas y Los cohetes duraron todo el día; innovando en 1991 con la publicación del primer CD-ROM audiovisual del mundo, titulado Fotografío para Recordar.
Su libro Verdades y Ficciones: Un Viaje de la fotografía documental a la digital, editado por Aperture, fue también convertido a CD-ROM en 1995 por la editora Voyager. Lo Real y lo Verdadero, publicado por Peach-Pitt Press, salió en 2005. Seagull Press publica en 2011 A Kind of Touching Beauty, una selección de fotografías de Estados Unidos obra de Pedro Meyer, las cuales acompañan una serie de ensayos del escritor y pensador francés Jean-Paul Sartre. Está planeada la publicación de dos libros más, ambos sobre la Ciudad de México.
Se fijó lo que parecía una meta imposible: realizar la primera retrospectiva simultánea a nivel mundial. Este proyecto, titulado Herejías, se celebró en octubre de 2008 y constó de más de 60 exhibiciones en 17 países alrededor del mundo, cada una de ellas distinta de la otra, pues cada uno de los curadores eligió de entre un conjunto de 3000 imágenes, derrocando la noción de una única voz curatorial verdadera; se comenzó, también, a conformar una base de datos que contiene el trabajo de su vida entera hasta el momento (más de 450,000 imágenes y documentos), que devino en la creación del Archivo Pedro Meyer; finalmente, también se editó un libro que salió a la imprenta en 2008, publicado por la editorial Lunwerg.
Su trabajo ha sido presentado en más de 260 exhibiciones en museos y galerías alrededor del mundo y es parte de colecciones relevantes como: El Museo Nacional de Arte de China y el Museo de Arte de Guangzhou en China; el Museo de Arte de Akron, el Museo de Queens, el Centro Internacional de Fotografía, La Casa de George Eastman, el Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Centro para Fotografía Creativa en Tucson, el Museo de Fotografía de California en Estados Unidos; el Centro Australiano para la Fotografía en Australia; el Museo de Victoria y Albert en Inglaterra; el Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou en Francia; Museo Casa de las Américas, en Cuba; Centro Studi e Archivio della Comunicazione, Università degli Studi di Parma y Comuna di Anghiari, Palazzo Pretorio, en Italia, entre otros.
Meyer también se ha desempeñado como conferencista, tratando temas sobre fotografía y nuevas tecnologías en importantes sedes, museos e instituciones de México, Estados Unidos y otros países a lo largo del globo. Ha sido artista invitado en la Universidad de Colorado en Boulder y en el Arizona Western College, Estados Unidos; y en el Centro de Estudios Fotográficos en Vigo, España.
Le han otorgado diversos premios a manera de reconocimientos y becas, nacional e internacionalmente en honor a su labor fotográfica a lo largo de los años: desde la década de los sesenta, el Club Fotográfico de México ha apremiado su obra y es una figura laureada en las Bienales de Fotografía Mexicana. En 1985 recibe el Premio Internazionale di Cultura Città di Anghiari; le es dada la beca de la Guggenheim Foundation en 1987; el National Endowment for the Arts, reconocimiento conjunto de Jonathan Green y el Museo de Fotografía de California en 1993 y, en 2014, los Lucie Awards lo premian dentro de su categoría de “visionario”. Recibió, también, la primera beca otorgada por la Rockefeller Foundation para un proyecto Web.
Creó la Fundación Pedro Meyer en 2007 para contribuir a la reflexión, interpretación, e investigación de la imagen fotográfica y las nuevas tecnologías. Actualmente es director de la Fundación y aún se desempeña como prolífico artista, cuyo trabajo indaga en preguntas filosóficas y explora cambios tecnológicos.
En 2015 inicia actividades el FotoMuseo Cuatro Caminos, recinto cuyo objetivo es ser semillero de nuevas propuestas y reflexiones en el campo de la fotografía contemporánea. El espacio se constituirá como un centro expositivo y educativo, el más grande en su categoría, inmerso en el eje cultural del norte de la ciudad. Este como todos sus proyectos se suma a la constante búsqueda y necesidad de construcción e innovación que lo han guiado a lo largo de su carrera.